Le « mashup » est une pratique qui consiste à mélanger des images et des sons et dans ce domaine la chaîne Antonio Maria Da Silva AMDSFILMS se distingue. Avec un nombre impressionnant de sources et de références, je n’ose même pas imaginer le travail de détourage et de montage dans la dernière production de cette chaîne nommée Hell’s Club 2.
[Artiste] – James Jean.
C’est au tour de James Jean, un peintre, illustrateur, dessinateur originaire de l’île de Taïwan et de nationalité nord-américaine d’être présenté sur ce blog. Principalement connu pour son travail d’illustration de couverture de la série Fables, il a aussi travaillé pour la marque Prada, expose ses réalisations en galerie ou pratique son art en « live ». Découvert totalement par hasard avec un livre ( voir chez Parka Blogs ), je vous laisse approfondir avec ce qui va suivre.
[Artiste] – Andrea Uderzo.
C’est un artiste italien qui sera aujourd’hui à l’honneur en la personne de Andrea Uderzo. Ce dernier a put être aperçu sur des produits Games Workshop, Sabertooth / FFG, Privateer Press ( Warmachine ) ou encore le jeu de cartes en ligne Hearthstone. etc. Malgré cette carrière bien remplie, c’est un artiste plutôt discret sur la toile puisque, à part une galerie sur Deviant Art et quelques sites qui la reprennent de-ci de-là, il n’y a pas de contenu officiel ou de vidéo à se mettre sous la dents.
[Tutoriel] – La peinture digitale.
Sur la chaîne YouTube de monsieur David Revoy – évoqué lors de l’article précédent sur le logiciel Krita – se trouve un tutoriel dédié à l’utilisation de l’informatique dans la création d’images. Réalisé en 2010 et vendu à l’origine sous forme de DVD pour la Fondation Blender, il l’a généreusement mis à disposition du public, merci à lui ( Le DVD reste disponible à l’achat sur cette page. ). C’est en anglais sous forme d’annotations, sans commentaire audio très facile à suivre.
[Logiciel] – KRITA.
Dans le cadre d’une migration de Window$ – parce que fait chier – vers le monde du libre et en particulier Ubuntu Studio, je suis pris dans une difficile obligation de changement d’habitudes et de logiciels. Parmi la suite proposée sur ce nouveau système d’exploitation se trouve Krita, un logiciel dédié à l’image que l’ami JC de wHiteRabbiT-sTudio m’avait mentionné comme digne d’intérêt. N’ayant pas spécialement accroché ni MyPaint ni GIMP, c’est à reculons que je me suis lancé …
Dans un premier temps perdu dans l’interface, comme avec n’importe quel nouveau jouet, l’adaptation se fait malgré tout plutôt rapidement. Outils classiques et artistiques agréables, gestion des principales fonctions calques, au bout d’une heure, on commence à s’amuser même si il faut s’arrêter pour chercher quelques fonctions. Mention spéciale à la gestion de la tablette graphique vraiment très agréable.
En résumé, je pense que je vais l’adopter et qu’il me reste à apprivoiser les outils artistiques. Et pour terminer, une petite vidéo en provenance de la chaîne YouTube de David Revoy ( en anglais très accessible du fait de l’accent français 🙂 ) avant de vous inviter à aller le télécharger sur cette page : https://krita.org/download/krita-desktop/ et à l’essayer.
[Artiste] – Clayton Stillwell.
Un petit tour du côté de Dallas pour s’intéresser au travail de monsieur Clayton Stillwell, un indépendant avec comme cordes à son arc le design de créatures, de personnages, de décors, la création de storyboards, etc. Armé de tous ces talents, il a participé à la réalisation de nombreux films d’animations tels que Rio, La légende de Manolo ou encore deux des long métrages Ice Age. On pourrait du coup s’attendre à une spécialisation « cartoon » alors que quand on examine ses carnets de croquis, il n’est pas rare de voir de nombreuses créatures grotesques ou démoniaques plus « glauques ». Sur ce, voici une leçon de design de vêtements d’environ trente minutes issue de la chaîne youTube CG Master Academy (CGMA) en anglais, et comme d’habitude une série de liens pour approfondir sur le bonhomme.
– Le site de Clayton Stillwell. –
[Conférence] – Boulet.
Petite conférence du dessinateur Boulet mentionné précédemment ici même trouvée sur la chaîne YouTube La Cyberbulle qui nous parle de sa carrière et de son blog dans le cadre du festival La Cyberbulle.
[Artiste] – Chris Scalf.
Gros manque de temps dernièrement pour mettre à jour ce site régulièrement mais je vais tâcher de régler ça rapidement. Bref.
Aujourd’hui, monsieur Chris Scalf, un illustrateur résidant aux États-Unis d’Amérique ayant travaillé principalement sur des bandes dessinées dans l’univers de Star Wars. C’est au travers de sa chaîne YouTube que je l’ai découvert avec la réalisation très intéressante de l’illustration de dragon qui va suivre. Les curieux pourront poursuivre leurs investigations après les 3 vidéos avec, comme d’habitude, une série de liens.
– Le site Animatics de Chris Scalf. –
– Le DeviantArt de Chris Scalf. –
[Conférence] gesticulée – Franck Lepage.
De temps en temps, je me refais un petit coup de Frank Lepage, un gauchiste invétéré dont j’ai déjà signalé les activités sur un article précédent. Aujourd’hui, voici un extrait tiré d’une version longue ( 5h40 quand même ) de la conférence gesticulée – incultures (1) où il développe une demi-heure son propos sur l’art contemporain. Si l’histoire du crochet à 15 000 euros mentionnée à un moment attise la curiosité, c’est écoutable dans l’émission de radio de Daniel Mermet Trois réacs à la FIAC.
[Perso.] – Illustration.
Travail sur la lumière encore une fois et ajouts de détails. Je pense que je vais laisser reposer un peu et peut-être plus tard le reprendre.
